Avšak najobľúbenejšou témou či už z pohľadu zaujímavosti, alebo finančného ohodnotenia je v mojom ponímaní produktová fotografia. Je to ten druh fotografie, kde pre výnimočný výsledok treba mať aj trošku viac skúseností a aspoň čiastočné estetické cítenie. Samozrejme ako pri každom výsledku závisí od náročnosti klienta. Medzi produktovú fotografiu patria aj samostatné podkategórie ako: fotenie jedál, fotenie fliaš, potraviny, atď.

Ako začať s fotením jedla

Ak by sme začali tým ako najľahšie začať v tejto kategórií, tak by to bez pochyby bol biely tanier na bielom pozadí pri veľkom okne s difuzérom. To je asi najlacnejší a najjednoduchší set-up aký sa dá v takomto prípade použiť. V iných podmienkach sa dá nahradiť okno veľkým softboxom. Aj tu platí čím väčší, tým lepší. Najzákladnejším pravidlom je ako pri všetkom ostatnom, že čím viacej sa tomu venujete a čím viac do toho dávate, tým viac z toho získate späť.

Na to, aby ste sa však mohli zlepšovať, netreba výbavu za tisíce, drahú reštauráciu a michelinovského kuchára. Stačí aj pri príprave vášho súkromného jedla v domácnosti, trošku aranžmánu, odrazka, svetlo, zrkadlo, handra atd… a vaša skúsenosť sa hneď môže premeniť na skvelý výsledok. Ak to aj nevyjde, čo je bežné, zoberiete si z toho aspoň určitú skúsenosť do budúcna. Akú clonu voliť pri akom ohnisku, ako svietiť, aký uhol použiť.

Toto je cesta, ako sa dá začať a niekam sa dostať. Bez praxe a určitých kvalitných výsledkov to aj tak nikam nepôjde.

Výber správneho objektívu

Pri striktne produktovej fotografii jedla, by mal byť použitý objektív, ktorý veľmi neskresľuje. Znamená to štandardný objektív alebo krátky teleobjektív. Na bežné full frame a APS-C fotoaparáty to znamená ohnisko 50 milimetrov až 150 milimetrov. Ak fotografujete detaily alebo malé kúsky jedla, uplatní sa aj makro objektív. Výber objektívu závisí aj od vzdialenosti snímania.

Pri fotení takejto väčšej scény zhora (flat lay) sa teleobjektív použiť nedá. Teleobjektívom sa vám bude ťažko snímať aj v stiesnených priestoroch. Ideálne by sme sa hýbali objektívom okolo ohniskových vzdialeností 70 - 105 mm. Nepotrebujete mať pri tom špeciálny objektív, vystačíte si aj so setovým objektívom.

Na jedlo je veľmi dobrá aj štandardná päťdesiatka - objektív s ohniskom 50 mm, ktorý zas ponúka lepšiu svetelnosť, a tým aj lepšiu schopnosť rozostriť pozadie a snímať v naozaj malej hĺbke ostrosti. Pre svoje fotografie používam väčšinou fotoaparáty s vysokým rozlíšením a full framovým snímačom. Mojimi najpoužívanejšími setmi sú SONY a99 + Zeiss 135mm F1.8 a SONY a7r + SONY G 90mm F2.8. Osvedčený výstup, kvalita a výsledok sú prioritami pri tomto type fotenia.

Svetlo a jeho využitie

Zvyčajne máme jeden hlavný zdroj svetla a jemné nuansy v scéne nám robia odlesky či bodové svetlá. Používať však veľa rovnako silných a ostrých svetiel je dosť komplikované. Pre začiatok je dobré začať prirodzené svetlo, ktoré máme k dispozícii. Je to rýchlejšie, a ak nemáme skúsenosť, aj kvalitnejšie. Dôležité je, aby svetlo pekne vykreslilo náš objekt, naše jedlo. Svetlo by malo byť jemne smerové, aby nechalo vyniknúť štruktúry na povrchu jedla. Tie sú predsa veľmi lákavé.

Priame slnečné a ešte relatívne silné slnko spôsobuje výpaly a zlievanie farieb na najviac osvetlených miestach a hlboké tiene. Jedlo nepôsobí tak lákavo. Rozptýlené svetlo pomocou rozptylovej dosky (môžete použiť aj priesvitnú fóliu, plastovú dosku alebo plachtu) zjemnilo a zmäkčilo celú scénu. Dalo vyniknúť detailom. Ideálne prostredie na fotenie je pri veľkom okne, cez ktoré dopadá rozptýlené (nie priame) slnečné svetlo. Hlavné svetlo kľudne nechajte dopadať na scénu zboku, zozadu, prípadne zado-boku. Viac tak vyniknú štruktúry, obraz bude viac 3D. Ak hlavným svetlom nasvietime scénu priamo spredu, zvyčajne skončí plocho.

Určite vypnite vstavaný priamy blesk. Ak sa rozhodnete, že scénu chcete nasvietiť vlastným svetlom, je dobré myslieť na to, ako svetlo funguje prirodzene. Ako svetelný modifikátor používam v 80% prípadov 120cm octobox a na druhom svetle komínik s voštinou na detailné osvetlenie produktu. Samozrejme napríklad pri fotení fliaš používam biely fotostan s 3 softboxami a jedným octoboxom na dosiahnutie mäkkého svetla vhodného pre môj produkt.

Hĺbka ostrosti a clona

Preto, aby sme mali hĺbku ostrosti pod kontrolou, musíme vedieť niekoľko pravidiel. Hĺbka ostrosti je tá časť obrazu, ktorá sa nášmu oku javí ostro a zreteľne. Základné pravidlo znie, že čím väčšiu clonu (vyššie clonové číslo) použijeme, tým väčšiu hĺbku ostrosti dosiahneme a naopak. Čím nižšie clonové číslo, tým aj menšia hĺbka ostrosti. Hĺbka ostrosti klesá aj so zmenšujúcou sa vzdialenosťou zaostrenia. Laicky povedané, čím bližšie sa s fotoaparátom k jedlu priblížime, tým menšiu hĺbku ostrosti dosiahneme napriek tomu, že nič iné nezmeníme (clona aj ohnisko ostanú zachované). Nižšiu hĺbku ostrosti má aj objektív s väčším ohniskom.

Objektív zaclonený na F13, aby sme dosiahli maximálnu hĺbku ostrosti a všetko v obraze bolo ostré. To záleží samozrejme od výsledného použitia záberu. Osobne fotografujem celú scénu a potom aj jednotlivé detaily.

Kompozícia a uhol záberu

Existuje dobrý alebo zlý uhol záberu, či dobrá alebo zlá kompozícia? Nemyslím si, že to vieme tak definovať, alebo oddeliť jedno od druhého. Ide o to, že širším objektívom môžeme zabrať do obrazu aj kus okolia. Užším uhlom záberu naopak sústredíte pozornosť iba na jedlo alebo časť jedla. Centrálne umiestnený symetrický objekt.

Nie je nič nezvyčajné, že do záberu neumiestnime ani celé jedlo, ale len jeho časť a zvyšok scény vyplníme rekvizitami. Fotografovať môžeme zboku a potom nám šírka záberu určuje, koľko z okolia budeme mať v scéne zahrnutého. Ploché scény zhora sú dnes moderné a tie zase vôbec nezaujíma okolie, iba samotný stôl alebo podklad. Excentricky umiestnený jablkový šalát s využitím uhlopriečnej a tretinovej kompozície. Samotný šalát je orezaný a doplnený surovinami a ingredienciami.

Podklady a rekvizity

To, na čom jedlo fotografujeme, je extrémne dôležité. Tradičnému slivkovému lekváru pečenému v kotle sa hodí tradičné až ľudové prestieranie. Môžeme využiť rôzne podklady. Nič nepokazíme, ak sú prírodné - napríklad drevené dosky, dosky na krájanie, kamene, dlažby, lavice, debničky z prírodných materiálov. Raňajkovému menu sa hodí čistý podnos do postele, za ktorým cítiť paplón. Pozrite sa na lyžicu. Takto to dopadne, keď neustriehneme odlesky a odrazy v kovových predmetoch. Rekvizity môžu byť bežné kuchynské (kuchárske) predmety alebo predmety, ktoré sa používajú na servírovanie jedla. Ak chcete ukázať, z čoho ste varili / piekli, položte k jedlu surové ingrediencie. Neprekombinujte farby. Jednoduché aranžovanie grilovaných hrušiek so slaninkou. Rozsypaná nasekaná pažítka ako dodatočná dekorácia.

Akcia a statické zátišia

Fotky môžu byť statickými zátišiami, ale môžu obsahovať i akciu a ľudský prvok. Fotky jedla sú vlastne reklamno-produktové fotky, a tak nebýva zvykom, že by sme experimentovali s pohybovou neostrosťou. Ak fotíte z ruky, držte si teda dostatočne krátky čas, aby boli zábery ostré. Ak fotíte s veľkou hĺbkou ostrosti (zavretou clonou) a čas sa neúmerne predlžuje, použite vyššie ISO, alebo ešte radšej použite statív. Ten vám umožní fotiť s časmi aj niekoľko sekúnd a na najnižších citlivostiach ISO. Fotky tak budú mať najlepšiu technickú kvalitu - najsýtejšie farby, najväčší dynamický rozsah a nebudú poznačené zvýšeným šumom z vysokej citlivosti ISO.

Vyváženie bielej a farby

Jablkový koláč. S výnimkou chladených jedál, príjemnejšie pôsobia teplejšie farby ako chladné. Správne vyvážte bielu. Zvlášť si dajte pozor, ak fotíte pod umelým svetlom. Niektoré umelé zdroje svetla môžu mať nepríjemné chladné zelenkavé alebo modrasté svetlo. Jablkovo tvarohová a jablkovo maková štrúdľa. Dobrá fotka jedla má vzbudiť chuť na daný pokrm. Najlepšia je, keď vo vás vyvolá ten známy nepodmienený reflex - spravia sa vám slinky. 😊

Flat Lay fotografia

Počuli ste už o flat lay fotografii? Možno vám to nič nehovorí, ale určite ste takých fotografií videli už veľa. V slovenčine ich najlepšie vystihujú dve charakteristiky - kolmo zhora a naplocho. Áno, sú to tie moderné zátišia, v ktorých krásne vyniknú jedlá aj produkty. Fotografie nafotené vo flat lay štýle sú dnes veľmi obľúbené v reklamnej alebo produktovej fotografii. Produkt nápadito odprezentujú v printoch a rovnako aj v online priestore na sociálnych sieťach či weboch. Zvlášť populárne sú u bloggerov. Snáď neexistuje blogger, ktorý by nezverejnil ani jednu flat lay fotografiu. ?Kým štandardná produktová fotka je možno vhodnejšia na vypichnutie produktu, pri popise postupu je potrebných viac fotiek. Flat lay fotka zahŕňa veľa predmetov či ingrediencií, ktoré sme pri postupe použili a často na zobrazenie výsledku i postupu stačí sama o sebe.

Tipy pre fotenie flat lay

  • Svetlo: Ustrážte si svetlá aj tiene. Ideálne je, ak využijete mäkké denné svetlo prichádzajúce od okna a tiene presvetlíte odraznou plochou.
  • Kompozícia: Styling vždy zaberie. Vopred si premyslite, či do fotografie budete v editore vkladať logo, headline, či iný text. Ak áno, nezabudnite si naň nechať vhodné miesto.
  • Farby: Zlaďte to! Ustrážte, aby vaša fotografia nebola chaotickým mixom nesúrodých farieb.
  • Blesk: Tmu osvetlite bleskom. Ak nie je v scéne dosť svetla, nasaďte blesk.
  • Podklad: Podklad je základ. Voľba vhodného podkladu je veľmi dôležitá pre výsledný obraz.
  • Ohnisková vzdialenosť: Neskresľujúca ohnisková vzdialenosť. Ak chcete neskreslené neutrálne podanie perspektívy a nedeformované predmety, vyskúšajte 50 mm objektív, prípadne aj väčšiu ohniskovú vzdialenosť.
  • Biela: Správne ju vyvážte. Foťte do formátu RAW. Zlepšíte si možnosti vyváženia farieb či nastavenia kontrastu, svetiel a tieňov v postprodukcii.

Plexisklová kocka pre rovnomerné osvetlenie

Pri fotení mäsa sa, ako iste tušíte, nedá použiť vstavaný blesk, ani bežné osvetlenie. Nejedná sa o techniku, kedy by fotograf experimentoval s klinickou smrťou. Je to pojem, ktorým sa označuje rovnomerné osvetlenie objektu rozptýleným svetlom zo všetkých strán. Ak by ste si vytvorili z plexiskla veľkú kocku v strede ktorej bude mäso a malou dierkou na boku kocky by ste fotili, dosiahli by ste ideálne podmienky.

Ako si vyrobiť kocku z plexiskla

  1. Ihlan. Zlepené kusy plexiskla.
  2. Takýto útvar položíte na fotený objekt a fotíte zhora zez otvor.
  3. Overené, funguje to bezvadne a spoľahlivo.

Kto nemá plexisklo, môže si spraviť kovovú konštrukciu kocky a nalepiť po stranách pauzák, alebo papier na pečenie. Na jednorazové fotenie sa ale nič budovať neoplatí. Vezmite papier na pečenie, alebo pauzák, mal by byť ale celkom biely. V svetelnom tuneli prakticky nie sú tiene. Aj odlesky sú takmer preč, fotíte len štruktúru materiálu, ktorý vás zaujíma. Podľa toho, čo fotíte voľte osvetlenie.

Úprava farieb v editore

V praktickom nasadení sa vám často stane, že obraz nebude farebne dokonalý. Prevaha červených farieb môže oklamať automatiky niektorých fotoaparátov. Aj tak sa môže stať, že obraz nebude celkom dokonale farebne vyvážený. V editore zvoľte nastavovátko Hue & Saturations. V ňom sa dá nastaviť celková farebnosť a to pre rôzne farby oddelene. Zvoľte zelenú, potom belasú a nakoniec modrú. Výsledkom bude fotka, ktorá nemá iné farby, len červenú, fialovú a žltú.

Základný objektív a jeho využitie

Objektív je populárny vo food fotografii. CharakteristikaZákladný objektív má podanie perspektívy podobné, ako ju vnímame okom. Pevný základný objektív často býva prvým pevným svetelným objektívom fotografa. Ohnisková dĺžka základného objektívu je súčasťou rozsahu základných transfokátorov, napr. aj setových objektívov. Využíva sa pri fotografovaní portrétov, zátiší, dokumentov a reportáži, jedla, či v produktovej fotografii.

  • Uhol záberu: okolo 46°
  • Ohnisková dĺžka pre FF: 43 - 58 mm, najčastejšie 50 mm
  • Ohnisková dĺžka pre APS-C: 33 - 35 mm
  • Ohnisková dĺžka pre Micro 4/3: 25 mm

Poznámka: Základný objektív musíte kupovať pre konkrétnu veľkosť snímača, ak ho dáte na fotoaparát s inou veľkosťou snímača, prestane byť základný, pretože jeho uhol záberu bude menší, stane sa z neho krátky teleobjektív. Čo nemusí byť na škodu. 50 mm FF objektív sa často používa na APS-C fotoaparátoch ako 75 mm portrétny objektív.

Typy základných objektívov

Ak sa bavíme o základných objektívoch, je to o prime objektívoch s pevnou ohniskovou dĺžkou. 50 mm ohnisko a jeho ekvivalent nájdete v rozsahu štandardných zoomov, napr. 24-70 mm. Takže určitú skúsenosť s týmto ohniskom má takmer každý. My sa teraz výnimočne budeme venovať len prime objektívom.

Prime - základné objektívy s pevnou ohniskovou dĺžkou mávajú väčšinou veľmi dobrú svetelnosť. Využívajú sa pri fotografovaní reportáži, dokumentov, či svadieb za zlých svetelných podmienok, ale aj zátiší, detailov, nočných záberov. Základný objektív býva často najlacnejším objektívom s pevným ohniskom. Najčastejšie disponuje svetelnosťou F1,8. Niektoré objektívy, ak majú byť kompaktnejšie, mávajú svetelnosť F2 alebo F2,8. Na druhej strane sú vysokosvetelné objektívy so svetelnosťou F1,4 alebo F1,2, prípadne ešte lepšou.

Základný objektív v praxi

Hlavnými vlastnosťami základného objektívu sú stredný uhol záberu, prirodzená perspektíva a u svetelných objektívov, najmä v kombinácii s FF fotoaparátom, aj možnosť dosiahnuť malú hĺbku ostrosti.

  • Uhol záberu - nie je to širokouhlý objektív ale ani teleobjektív. Najčastejšie ním budete fotografovať polocelky.
  • Perspektíva - perspektíva je podobná tomu, ako ju vníma ľudské oko a preto zábery pôsobia prirodzene.
  • Hĺbka ostrosti - So svetelným základným objektívom viete dosiahnuť malú hĺbku ostrosti aj na fotoaparátoch s APS-C a MFT snímačom.

Kompozícia so základným objektívom

K vlastnostiam základného objektívu prirodzene pristanú pokojnejšie kompozície, napr. vyplnenie formátu, stredová a symetrická kompozícia. Tretinová kompozícia samozrejme pristane záberom z ľubovoľného objektívu.

Zaostrovanie

Pretože so základným objektívom sa často pracuje s malou hĺbkou ostrosti, je precízne automatické, alebo manuálne zaostrovanie nevyhnutnosťou. Ak máte fotoaparát s detekciou očí, používajte ju. V opačnom prípade a pri iných motívoch využívajte zaostrovanie pomocou malého AF bodu. Najmä pri portrétoch musíte zaostrovať doslova na milimeter presne.

Využitie vo fotografických žánroch

Základný objektív je typickým reportážnym objektívom, ak fotografujete v stiesnených priestoroch nemuí byť ale dostatočne širokouhlý. Využíva sa preto pri detailnejších záberoch, najmä v spojení s malou hĺbkou ostrosti. Základný objektív je vhodný na pokojnejšiu street fotografiu.

Základný objektív nie je typický portrétny objektív, aj keď od neho nemá ďaleko. Pri detailných záberoch mierne zvýrazňuje proporcie tváre. To nevadí v prípade dokumentárnej portrétnej fotografie. Niektorým portrétnym fotografom perspektíva zákl. objektívu vyhovuje. Zábery sú bezprostrednejšie.

V týchto žánroch sa využíva prirodzená perspektíva a často aj malá hĺbka ostrosti. Objektív je populárny vo food fotografii. Svetelnosť základného objektívu využijete aj pri fotografovaní architektonických detailov, kde využijete malú hĺbku ostrosti a pri fotografovaní v noci aj výbornú svetelnosť.

Tipy na záver

Správne naaranžovanie, atmosféra a dekorácia sú rovnako dôležité ako pokrm samotný. Inšpirujte sa okolitým prostredím. Využite pri fotení kuchynské náradie alebo nádoby. Nebojte sa na snímke ukázať originálny dizajn podlahy. Jednoducho do scény dostaňte rôzne vizuálne prvky, ktoré ju ozvláštnia.

Keď na svojej fotografii zachytíte pohyb, bude vyzerať oveľa živšie a realistickejšie. Ruky miešajúce smotanu, sirup tečúci z fľaše, cukor sypaný do kávy... Možností, ako oživiť vašu snímku, je veľa. V takom okamihu navyše rada využívam sekvenčné snímanie, ktoré zachytí niekoľko snímok rýchlo za sebou. Takže pohyb vyfotím presne a bez nežiaduceho rozmazania.

tags: